El sonido de un violín no es el de una roca áspera, ni el de un pájaro que croa sobre la nieve, y el aliento de una flauta no es el viento que sopla en el Parque Nacional Sami, en el extremo norte de Escandinavia. Los sonidos en estos cinco paisajes auditivos están lejos de reproducir de forma naturalista la realidad. Y, sin embargo, conducen al estado de una “contemplación” de escucha, para permanecer con la imagen. Transforman experiencias paisajísticas en música que –y esto es especial– puede experimentarse como un paisaje.
Todos los lugares de inspiración están señalados en los títulos. Sin embargo, la traducción de las experiencias reales a música nunca se concreta. Sin embargo, se transmite algo esencial: colores, ritmos, topografías, tempos y densidades de eventos acústicos. El material es casi siempre muy limitado, casi se podría decir estéril, pero quizá sean precisamente estos paisajes los que dejan las impresiones más profundas en Dorothee Schabert. Las cinco composiciones hacen referencia a zonas solitarias: al Parque Nacional Sami al norte del Círculo Polar Ártico, a un valle del Macizo Central francés o a una estancia en la Sicilia rural. Lo que tienen en común los motivos elegidos es que no abruman con una abundancia de información, sino por el contrario con una concentración en unos pocos elementos, pero elementales. Podrás escuchar esta música con tranquilidad. Los materiales se van haciendo más familiares ritmo a ritmo, mientras que la repetición ligeramente variada deja espacio para tus propios pensamientos, sentimientos e imágenes.
El compositor y autor Dorothée Schabert Estudió historia, filosofía y estudios alemanes (examen estatal 1977) en Friburgo, así como música en la Universidad de las Artes de Berlín: ingeniero de sonido y asignaturas de composición (hasta 1985).
De 1987 a 2017, Schabert trabajó como ingeniero de sonido, inicialmente para la SWF en Tübingen, desde 1992 para SWR2 Musik en Baden-Baden responsable de la dirección musical de producciones para radio y CD (música de cámara y especialmente composiciones contemporáneas) con la Orquesta Sinfónica SWR bajo directores de renombre y solistas conocidos. Con el SWR Experimental Studio y su ex director André Richard, produjo las últimas obras electroacústicas de Luigi Nono para SACD y radio.
Al mismo tiempo se crearon composiciones para instrumentos y voces en diversos conjuntos, así como obras acusmáticas e instalaciones sonoras, a menudo en cooperación con artistas de otras formas de arte. Sus obras se han exhibido, entre otros, en: Karlsruhe, Friburgo, Colonia, Darmstadt, Roma, Nueva York y Berlín.