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ANHELO DE SILENCIO La idea de las presentes 33 piezas para piano surgió de una comisión de composición para el proyecto de composición internacional "250 piezas para piano para Beethoven" iniciado por la pianista de Bonn Susanne Kessel con motivo del 250 cumpleaños de Ludwig van Beethoven en 2020. Se pidió a 250 compositores inspirarse en la vida y obra de Beethoven y escribir una breve pieza para piano al respecto. Al volver a relacionarme con este gran compositor, noté cuánto ha cambiado mi interés en su música desde mis días de estudiante hasta la actualidad. Mientras que solían ser los movimientos rápidos y virtuosos y las grandes sinfonías, hoy en día son principalmente los pasajes tranquilos y sencillos de las últimas obras los que me fascinan y me conmueven profundamente. Por ejemplo, después de la oración final, escucho el Sonata para piano op. 111 siempre largo en el silencio que creaba la música embelesadora de Beethoven, las terceras palpitantes o los trinos interminables. Escuché o reproduje estos pasajes en momentos en que anhelaba un contraste curativo con la vida cotidiana, que a menudo estaba cronometrada e inundada de estímulos mediáticos. Por una necesidad interna, comencé a escribir piezas cortas para piano con esto en mente, que deberían consistir en la menor cantidad de material musical posible. Pensamientos simples que terminan antes de que se manifiesten, para enviar al oyente en una dirección mental diferente con la siguiente pieza. Deliberadamente evité las partes virtuosas y rápidas para crear un estado de ánimo contemplativo: mi idea de un mantra musical cambiante, por así decirlo, que idealmente crea una sensación positiva de estar perdido en sus pensamientos al escuchar. De esta manera, »33 Aproximaciones al Silencio« surgió en dos fases de trabajo, que pongo en una secuencia que tiene sentido para mí. Algunos se desarrollan a partir de un acorde que se toca repetidamente en el arpegio al principio, hasta que surgen nuevas posibilidades armónicas a través de un delicado tono de bajo. Otros caminan por la cuerda floja entre la armonía convencional y la im pp disonancias tocadas, que crean un colorido sensual, casi armonioso a través de su suave mezcla. Lo que me atrajo fue el rastreo de cuántas repeticiones llevan a la uniformidad, incluso al aburrimiento, y en qué medida se puede agotar ese riesgo sin perder el deseo de escuchar. ¿Cuándo se sorprende el oyente con una pequeña desviación, y qué intensidad y velocidad da como resultado en la interpretación? En este ciclo, el enfoque para mí estaba en omitir, prescindir, pero también en poder permitir. El acorde final en re bemol mayor del núm. XXIII es un ejemplo. Quizás demasiado armonioso para algunos expertos, pero una necesidad interna para mí. Mientras escribía esto, leí un informe sobre Seúl, la capital de Corea, y la tradición allí de hacer sonar una campana gigante 33 veces en el cambio de año, ya que este número se considera afortunado en Corea. Así que espontáneamente decidí limitarme a este número de piezas. Para mí, es una buena idea poner »Yearning for Silence« bajo una buena estrella. marcus schimp Programa:
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