Mieczysław Weinberg: Réquiem – Edición Weinberg Vol. 3

Epígrafe
Los cañones de las armas todavía están calientes.
y la arena no absorbió toda la sangre
pero llegó la paz. tomen un respiro amigos
después de cruzar el umbral de la guerra...
(A. Twardovsky)

1. Pan y Hierro (Dmitri Kedrin; 1907-1945)

El pan madura en la tierra donde hay sol y frescura,
donde la lluvia ruge y los pájaros cantan en los arbustos,
pero en lo profundo de la tierra, más cerca del seno del infierno,
el hierro se ha depositado en capas oxidadas.

¡Bendigamos el pan! Es nuestra vida y nuestro alimento.
pero no hay que maldecir ese acero que nos hizo en el acto
promovidos a viviendas subterráneas?...
Dios sembró el trigo. El diablo forjó el hierro.
...
(7 de abril de 1942)

2. Y luego (Federico García Lorca; 1898-1936)

Los cavados por el tiempo
Laberinto
ha desaparecido.

Desierto
se ha mantenido.
El corazón eternamente acelerado –
fuente de todos los deseos
se ha secado
Desierto
se ha mantenido.

Neblina que cae (de la puesta de sol)
y besos
han pasado
Desierto
se ha mantenido.

se queda en silencio,
se enfrió, se secó,
desapareció…
(Desierto
se ha mantenido.)

3. Vendrá una lluvia suave (Sara Teasdale; 1884-1933)

Vendrá lluvia suave y olor a tierra
el canto de las golondrinas veloces durante toda la noche.

y la coloratura nocturna de las ranas en los estanques,
y el florecimiento de los ciruelos en jardines de espuma blanca;

Un pompón de pecho de fuego volará sobre la valla.
y el trino del petirrojo tejerá un patrón de sonido.

Y nadie, y nadie recordará la guerra;
sobrevivido - olvidado, no tienes que remover el pasado.

Y ningún pájaro o sauce derramará una lágrima,
cuando la raza humana desaparezca de la tierra.

Y la primavera, y la primavera da la bienvenida a un nuevo amanecer,
sin darnos cuenta de que ya no existimos, ya no existimos.

(3x repeticiones)

4. Cinco líneas de Hiroshima (Munetoshi Fukagawa; 1921-2008)

como una gota de sangre
la luna corre del firmamento,
iluminando la tierra oscura
con su luz parpadeante...
Las cenizas de la muerte caen, muerte, muerte -

Mi sombra cayó de mí
a la sombra de una persona
quien esta quemado
en la tormenta de fuego...
El polvo amarillo se eleva en penachos, polvo, polvo.

Los niños llegaron en masa
pescar peces pequeños
pero en la ría
se arremolinó ese día
en el remolino cadáveres, cadáveres.
gorriones helados,
hacinados
chirriar en el crepúsculo
sobre el esqueleto quemado de una casa
bajo la lluvia helada, lluvia, bajo la lluvia.

en el río, en el río
que fluye pasado
dónde está en el corazón de la explosión
no hubo sobrevivientes
las flores de manzanilla flotan en silencio.

en esta piedra
esconde la ira:
Cuán profundamente impreso
la sombra del hombre que se quema,
¡quemado vivo!

la hierba se esta secando
pero el color es verde hierba,
pero la pared, la pared
es del flash atómico
se ha vuelto tan blanco! aaa

Incluso, incluso uno simple
Conversación …. sobre hierba,
que la ceniza ha cubierto
trae lágrimas a tus ojos,
¡Oh mujeres japonesas!

Cuando sobre eso en la puesta de sol
río en llamas
suena la campana de la tarde
Recuerdo la inscripción:
«¡No más Hiroshima!»

yo y tu, yo y tu
tu y yo nos pelamos
la pera madura,
en una noche feliz
el cielo deja caer lágrimas, lágrimas,…!

Extendido al cielo
y manos abiertas, manos,
con la súplica por la salvación de la vida...
te paras frente a la estatua
y eres incapaz de alejarte, incapaz de...

«¡No más Hiroshima!» aaa

5. La gente salió a caminar (Federico García Lorca; 1898-1936)

la gente pasaba
un camino de otoño.

la gente salió
en el verde, en el verde.
llevaban gallos,
guitarras - para la hilaridad,
caminó a través de un reino
donde reinaban las semillas.
El río se llevó rápidamente la canción.
una fuente cantaba junto al camino.
(Ay, mi corazón,
¡contraerse de dolor!

la gente salió
en el verde, en el verde.
Y detrás de ellos llegó el otoño
en estrellas amarillas.
con pájaros tristes
con círculos de ondas,
se sentó en la pechera almidonada,
con cabeza colgante.
mi corazón, mi corazón
¡cállate, cálmate!

la gente pasaba
y detrás de ellos llegó el otoño.

6. Sembrar grano (Mijail Dudin; 1916-1993)

hago esto en la tierra
mal hecho bien otra vez,
sembrando el campo con semillas.
(Rudyard Kipling)

Tú, nacido en la tierra, por legado
tus antepasados ​​lejanos están destinados a ti,
siempre, en invierno como en verano
para oír con el alma: ¡Siembra maíz!

hago esto en la tierra
mal hecho bien otra vez,
sembrando los campos con semillas.

Tú, nacido en la tierra, no eres por eso
tu deber preordenado desde hace mucho tiempo: ...
para preservar sus bosques y suelos,
sus mares y ríos. ¡Sembrar grano!

Haré las paces...

Que importa que el mundo este dividido
de la melancolía de las riñas, no importa
la guerra, la peste y el hambre pasan,
amor y canción. ¡Sembrar grano!

Haré las paces...

Incluso si el corazón en un solo momento
es quemada por la última pasión,...
y te gusta un grano en lo profundo
del vientre de la tierra. ¡Sembrar grano!

¡La tierra es tuya! ella tiene el huso
de tu destino basculó.
(Tú, nacido en la tierra.)
Y no tiene final ni principio
la canción eterna ¡Sembrar grano! ...

Haré las paces...
¡Sembrar grano!

En la retrospectiva de Weinberg del Festival de Bregenz de 2010, la atención se centró en el estreno mundial en escena de su ópera Die Passenger, pero la interpretación de más de otras veinte obras proporcionó una idea de la increíble riqueza de la obra de este compositor olvidado. Weinberg se sintió obligado a componer para justificar haber sobrevivido al Holocausto como el único de su familia. Las magníficas obras de música sinfónica y de cámara resultantes están llenas de melancolía y desafío. Gracias a NEOS por permitir que otros sean parte del redescubrimiento de este inspirado e importante compositor.

David Pountney

Réquiem
para soprano, coro de niños, coro y orquesta, op. 96 (1965-1967)

El mensaje de su sexta sinfonía que une a los pueblos también se encuentra en el Réquiem op de Weinberg. War Requiem de 1962, que le fue recomendado por su amigo Shostakovich. En ambas obras se puede encontrar una profunda emoción y puro horror por los horrores de la guerra.

Por supuesto, tales misas fúnebres no tenían función litúrgica en la Unión Soviética, ya que la creencia ortodoxa fue reemplazada por la creencia en el Estado Padre. Más bien, tales lamentaciones honraban a héroes militares o dignatarios comunistas. El hecho de que las devociones religiosas del anterior Requien se convirtieran en música profana ya estaba a la vista con Berlioz y Verdi. A este respecto, Weinberg también está en la buena tradición romántica con este trabajo.

El Réquiem es extenso y muy exigente en las partes vocales. Al igual que en la Sexta Sinfonía, participa un coro de niños. Esta vez, sin embargo, se suma un coro mixto y una soprano solista. Además de textos del español Federico García Lorca (1898-1936), el ruso Dmitri Kedrin (1907-1945) y la estadounidense Sara Teasdale (1884-1933), Weinberg incluyó en la obra su cantata escrita en 1966 Hiroshima Op. 92 basado en textos del japonés Munetoshi Fukagawa (1921-2008). Las bombas atómicas estadounidenses lanzadas sobre Hiroshima y Nagasaki el 6 y el 9 de agosto de 1945 hicieron que la gente tomara conciencia del nuevo poder destructivo de la guerra.

Aquí, también, Weinberg logra colocar una crítica general de la guerra por encima de cualquier punto de vista nacional de vencedores y vencidos. Sin embargo, también sobrescribe esta obra con un poema de paz del poeta socialista Aleksander Twardowski (1910-1971) y la cierra con un texto del complaciente poeta soviético Mikhail Dudin (1916-1994). En el contexto de todos los conflictos militares, su poema describe el florecimiento de un estado comunista ilustrado.

Existe una fuerte evidencia de que el régimen impuso al compositor tales pasajes políticos. El mismo Weinberg siempre sintió el poder del estado. Tales versos suenan como una burla a los oídos de hoy, ya que fuimos testigos del colapso de la antigua Unión Soviética.

El tratamiento de Weinberg de la orquesta es extremadamente difícil, incluso incluye clavecín, celesta, mandolina y piano. Da a algunos pasajes una nitidez que recuerda a Stravinsky. También maneja hábilmente la flotación entre atonal (grupo de acordes en el tercer movimiento) y partes tonales. También equilibra hábilmente las largas secciones meditativas y apresuradas. Los centros líricos son los poemas de Lorca interpretados por la soprano, que enmarcan el clímax teatral en la sección de Hiroshima.

Pero ni la apasionante música ni el mensaje político final despertaron interés en el opulento Réquiem de Weinberg. Desapareció en el cajón de su sala de composición. No se descubrió hasta el estreno tardío con Thomas Sanderling en el Philharmonic Hall de Liverpool el 21 de noviembre de 2009, 13 años después de la muerte de Weinberg.

El crítico Joe Riley escribió en ese momento en Liverpool Echo, este Réquiem es »menos un encantamiento del Juicio Final como en la grandilocuente contraparte de Verdi o el oscuro canto del cisne de Mozart, sino más bien una elegía sobre el daño causado a la naturaleza«.

Mateo Corvin